Square Enix

In einer Ankündigung, die die Gaming-Community schockiert hat, hat Square Enix zugestimmt, eine Reihe seiner Entwicklungsstudios und IPs zu verkaufen. Diese gehen für nur 300 Millionen Dollar an die Embracer Group zu verkaufen. Dazu gehören der Marvel’s Avengers-Entwickler Crystal Dynamics und der Marvel’s Guardians of the Galaxy-Entwickler Eidos-Montreal sowie bekannte IPs wie Tomb Raider, Deus Ex, Thief, Legacy of Kain und mehr. Die Übernahme steht noch unter dem Vorbehalt behördlicher Genehmigungen, wird aber voraussichtlich zwischen Juli und September 2022 abgeschlossen werden.

„Wir freuen uns sehr, dass diese Studios der Embracer Group beitreten“, sagte Lars Wingefors, Mitgründer und CEO der Embracer Group. „Es ist uns bekannt, dass sie erstaunliches geistiges Eigentum, super talentierte Mitarbeiter und eine nachgewiesene Erfolgsbilanz von Größe haben. Wir freuen uns darauf, mit ihnen zusammenzuarbeiten und ihnen zu helfen, ihre Ziele zu erreichen.“

Als Teil der Übernahme von Eidos Interactive Corp. durch die Embracer Group integriert man auch Square Enix in das Unternehmen. Diese Übernahme umfasst über 50 zusätzliche Spiele aus dem Eidos-Katalog sowie 1.100 Mitarbeiter in drei Studios und acht Standorten.

„Wir freuen uns sehr, Embracer heute beizutreten“, sagte Phil Rogers, CEO von Square Enix Amerika und Europa. „Sie passen perfekt zu unseren Ambitionen: Wir wollen qualitativ hochwertige Spiele mit großartigen Mitarbeitern entwickeln und unsere bestehenden Franchises zu ihren besten Versionen ausbauen. Embracer ermöglicht es uns, neue Partnerschaften über alle Medien hinweg zu schmieden, um das Potenzial unserer Franchises zu maximieren und unseren Traum von außergewöhnlicher Unterhaltung zu verwirklichen.“

Fans sind nun gespannt, was aus den Studios und der IPs wird, die Square Enix an die Embracer Group verkauft. Fans vermuten bereits, dass hinter dem Verkauf solch wichtiger und erfolgreicher IPs mehr dahinter steckt, wie zum Beispiel eine mögliche Übernahme.

Hier seht ihr den Tweet:

Today we have entered into agreement to welcome over 1000 new colleagues through the acquisition of @CrystalDynamics, @EidosMontreal, and @SquareEnixMtl with a fantastic catalog of IPs such as Tomb Raider and Deux Ex, to be part of our ecosystem.https://t.co/NqELDQKTGe

— Embracer Group (@embracergroup) May 2, 2022

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Um die Entwicklung von „Tomb Raider“ ranken sich viele Mythen. Eine davon ist „Nude Raider“ – ein Easteregg, welches eine nackte Lara Croft im Spiel ermöglichen sollte. Doch die Echtheit und wirkliche Absicht dieses Eastereggs wurde nie bestätigt. In einem Interview spricht Gavin Rummery, einer der ersten Entwickler von „Tomb Raider“, über dieses Easter Egg und widerlegt dessen Echtheit.

Entwickler

Das Kernteam des ersten „Tomb Raider“ bestand aus nur sechs Personen, darunter der Co-Schöpfer Paul Douglas und der Programmierer Gavin Rummery. Da kleinere Teams bedeuteten, dass es für Einzelpersonen einfacher war, ihre eigenen Eastereggs in die Spiele einzubauen, hielt sich hartnäckig ein Gerücht über ein geheimes und pikantes Easteregg mit dem Namen „Nude Raider“.

Die Prämisse des Geheimnisses war einfach. Entweder drückte man eine bestimmte Tastenkombination, aktivierte einen bestimmten Bug oder fand ein bestimmtes Sammelobjekt, und Lara Croft zog sich aus. Wie genau dieser Cheat aktiviert wurde, variierte, und das aus gutem Grund – der Nude-Raider-Cheat war nie wahr!

Trotz der Tatsache, dass eine nackte Lara Croft im Jahr 1996 nur ein vages Strichmännchen wäre, hielt sich das Gerücht hartnäckig. Für Douglas und Rummery war Nude Raider jedenfalls ebenso ärgerlich wie berüchtigt – vor allem, weil immer mehr Leute daran zu glauben begannen.

Die Entwickler sprechen über „Nude Raider“ 

Gavin Rummery äußert sich dazu wie folgt: „Es ärgerte uns, weil es a) nicht existierte und b) wir auf Partys Leute trafen, die uns für Perverse hielten, die p*rnografische Videospiele für Kinder machen.“ Aus diesem Grund wurde demnach die Duschszene in Tomb Raider 2 hinzugefügt – nicht um die Spieler zu kitzeln, sondern um sie zurechtzuweisen. „Unsere Antwort darauf war die ‚Duschszene‘ am Ende von Tomb Raider 2, in der Lara den Spieler erschießt, weil er es wagt, sie beim Ausziehen zu beobachten.“

Obwohl Nude Raider an sich also nie von den Entwicklern beabsichtigt war, sagt Co-Entwickler Paul Douglas, dass es während dem Entwicklungsprozess Druck von außen gab, diese kleine Spielerei doch hinzuzufügen: „Sogar während der Entwicklung hat uns jemand aus dem Management, vielleicht halb im Scherz, nach etwas Ähnlichem gefragt und wir haben ihm gesagt, er solle sich verpissen.

Im Spiel gab es zwar nichts, was das getan hätte, aber es gab einen von Fans erstellten Patch für den PC, irgendwann nach der Veröffentlichung. Was ein wenig überraschend war, ist, wie lange sich der Verlag darauf eingelassen hat. Ach, das waren noch Zeiten, als jede Werbung als gut galt, egal wie sie die Figur darstellte.“

Quelle: Thegamer

Artikel von Thegamer

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Es zählt wohl zu den erfolgreichsten Action-Adventure Videospielen. Der britische Entwickler Core Design veröffentlichte Tomb Raider mit der populären Protagonistin Lara Croft bereits im Jahr 1996. Bis heute gehört es zu den bekanntesten Spielefranchises der Welt. Bereits knapp 35 Millionen Mal verkauften sich die Titel der Spieleserie.

Unreal Engine 5 Remake

Vor kurzer Zeit erfuhr die Community rund um Tomb Raider, dass ein Nachfolger sich in Entwicklung befindet. Der Entwickler Crystal Dynamics arbeite wohl an einem Unreal Engine 5 Remake, heißt es aus sicheren Quellen. Den letzten Titel jedoch produzierte das kanadische Entwickler Studio Eidos-Montréal mit dem Namen Shadow of the Tomb Raider. Mit diesem Titel erntete der Entwickler einen riesen Erfolg. Aus ersten Fan Reihen heißt es sogar, dass dieser Titel einer der Besten der Serie sei.

Nun jedoch hat das ursprüngliche Studio sich wieder in die Tomb Raider Produktion gestürzt. So startet Crystal Dynamics nun das zukünftig erhältliche Unreal Engine 5 Remake. Der Fokus des bald erscheinenden Titel liegt weit zurück, auf dem Ursprung und den Anfängen von Lara Croft. Der Reddit Nutzer Stock_Presentation_9 postete dazu:

„Crystal Dynamics scheint an einem Unreal Engine 5-Remake des ursprünglichen Tomb Raider zu arbeiten, das 1996 veröffentlicht wurde und Laras Versuchen folgt, den Spross von Atlantis zu finden.“ Hierbei handelt es sich aber selbstverständlich nur um reine Vermutungen, denn genaue Angaben zur Handlung des Spiels veröffentlichte der Entwickler noch nicht. Stützen tut der Reddit Nutzer seine Theorie wie folgt:

„Der offizielle Twitter-Account von Tomb Raider hat Stunden nach der Ankündigung sein Titelbild aktualisiert und ein brandneues Logo für das Spiel enthüllt hat, das stark an das Logo von Tomb Raider aus dem Jahr 1996 erinnert.“

Betrachtet man die derzeitige Faktenlage und bezieht ein, dass Tom Raider sein 25 Jähriges Jubiläum feiert, dann ist die Theorie des Reddit Nutzers gar nicht mal so unwahrscheinlich. Wie seht ihr das?

Hier seht ihr den Reddit Post:

(Quelle via: gamingbible.co.uk)

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Manche Videospiel-Charaktere sind durch reale Personen inspiriert. Fans haben Bilder veröffentlicht, die die Ähnlichkeit belegen sollen.

Spielehelden entstehen nicht im luftleeren Raum. In vielen Fällen standen reale Personen Modell und lieferten zumindest die Inspiration für virtuelle Helden. Otakuart hat eine Reihe von Bildern veröffentlicht, die Charaktere aus Spielen und ihre mutmaßlichen realen Vorbilder vergleicht. In einigen Fällen ist Ähnlichkeit recht deutlich, in anderen braucht man ein wenig Fantasie.

Videospiel-Charaktere und ihre realen Vorbilder

Benjamin Travis (Hitman: Absolution) und Nick Offerman (Ron Swanson – Parks and Recreation)

Luis Sera (Resident Evil 4) und Viggo Mortensen (Aragorn – Herr der Ringe)

Rubi Malone (WET) und Lena Headey (Cersei Lennister – Game of Thrones)

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Dante (Devil May Cry) und Hayden Christensen (Anakin – Star Wars)

Francis (Left 4 Dead 2) und Mark William Calaway (The Undertaker)

Cosmo Faulkner (Hitman: Absolution) und Lennie James (Sol – Snatch)

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Edward Kenway (Assassin’s Creed IV) und Chris Hemsworth (Thor)

Cid (Final Fantasy 8) und Robin Williams

Emperor Mateus (Final Fantasy 2) und David Bowie

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The Actress (The Casting – Heavy Rain Demo) und Catherine Reitman (Maureen Ponderosa – It’s Always Sunny in Philadelphia)

Tidus (Final Fantasy 10) und Meg Ryan

Emily Wyatt (Deadly Premonition) und Naomi Watts

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Yuri (Lost Planet) und James Franco (Dave Skylark – The Interview)

Fatso (Mars War Logs) und Stone Cold Steve Austin

Darrius (Mortal Kombat) und Walter White (Breaking Bad)

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Sam Becker (Far Cry 3) und Scott Ian (Gitarrist von Anthrax)

Robert (The Last of Us) und Jerome Flynn (Bronn – Game of Thrones)

Roman Belic (GTA IV) und Brian O’Halloran (Dante – Clerks 2)

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Lara Croft (Tomb Raider) und Emma Watson

The Last Of Us – Joel und Hugh Jackman

The Last Of Us Ellie und Ellen Page

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Diese Lara Croft-Cosplayerin posierte mit einem echtem Grizzlybären. Hier seht ihr, was bei dem riskanten Fotoshooting passierte.

Diese russische Cosplayerin entschied sich dafür, als Lara Croft mit einem echten Grizzlybären zu posieren. Dieses Vorhaben sorgte für Kontroversen, immerhin war ein solches Fotoshooting für sie selbst ebenso wie für den Bären lebensgefährlich. Wenn der Bär die Cosplayerin angegriffen hätte, wäre er als Resultat mit hoher Wahrscheinlichkeit ebenfalls getötet worden. Glücklicherweise haben sich die Befürchtungen nicht bewahrheitet und das Fotoshooting mit einem zahmen Grizzybären verlief ganz nach Plan.

Итак товарищи, вариация на тему большого и страшного Степы😊 Уползает от Степана @captain_irachka , запечатлел на видео это действие @mozharovfoto , а результат фотосессии собственно ждать от меня @ipirogovacom )) зы.никто не пострадал) #фотопроектвмоскве #фотографмосква #москва #cosplay #bear #photo #медведь #медведьстепан #лес #fight #фотосесия #русскиймедведь #best_photo_russia #модель #фотосесиясхищниками #animallover #ларакрофт #tomrider #amazing #video #фотосессиисживотными #сказочныефотосессии #model #медведьстепа #фотосессиявподарок

A post shared by Irina Pirogova Photographer (@ipirogovacom) on May 7, 2017 at 4:17am PDT

Riskant war die Aktion dennoch. Auch ein zahmer Grizzlybär ist immer noch ein Grizzlybär und könnte einen Menschen mühelos töten. Die Frage, ob die spektakulären Fotos das Risiko wert waren, steht also nach wie vor im Raum. Wie denkt ihr darüber? Glaubt ihr, die Cosplayerin und der Fotograf haben professionell und verantwortungsvoll gehandelt? Oder denkt ihr, dass es grundsätzlich nicht artgerecht ist, Wildtiere für solche Auftritte abzurichten? War das Fotoshooting eine unnötige Gefahr für Mensch und Tier? Sagt uns eure Meinung dazu in den Kommentaren!

А вот так действительно проходила наша страшная-страшная съемка😊 зы.Ни одна красавица ( @captain_irachka ) не пострадала, ни одного плюшевого ловеласа рыбкой не обделили😜 Если вы смотрели фильмы с Джеки Чаном, то видели, что все трюки он выполняет сам и в конце коротко показывает смешные моменты, чтобы было понятно, что не у всех актеров-противников конечности переломаны и кто-то пострадал. До него нам далеко, конечно, но идея правильная))) #фотопроектвмоскве #фотографмосква #москва #cosplay #bear #photo #медведь #медведьстепан #лес #fight #фотосесия #русскиймедведь #best_photo_russia #модель #фотосесиясхищниками #animallover #ларакрофт #tomrider #amazing #video #фотосессиисживотными #сказочныефотосессии #model #медведьстепа #фотосессиясмедведем #wildshow

A post shared by Irina Pirogova Photographer (@ipirogovacom) on May 12, 2017 at 12:45pm PDT

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Erste Gerüchte um den Release-Termin von Shadow of the Tomb Raider machen die Runde. Das britische Magazin OPM beruft sich auf Insider-Quellen.

Dass Laras Geschichte fortgesetzt werden würde, zweifelte ohnehin kaum jemand an. Das „wann“ stand allerdings bislang noch in den Sternen. Von Square Enix gab es bisher noch keine offiziellen Informationen zum Nachfolger von Rise of the Tomb Raider. Nun berichtete das britische Magazin OPM in Berufung auf Insider-Quellen, dass das nächste Spiel um Lara Croft den Titel „Shadow of the Tomb Raider“ tragen wird und Anfang 2018 auf den Markt kommen soll.

Dies läuft jedoch einer anderen Meldung zuwider, der zufolge Square Enix auf der diesjährigen E3 keinen Tomb Raider-Titel vorstellen will. Bei einem Release Anfang 2018 wäre eine baldige Ankündigung dagegen sehr wahrscheinlich. Es lässt sich zum gegenwärtigen Zeitpunkt, daher nur schwer sagen, welcher Meldung mehr Glauben zu schenken ist.

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Nicht alle Features, die wir in Spielen kennen und lieben waren anfangs so geplant. Wir zeigen euch Features, die ursprünglich Bugs waren.

Dass auch Spieleentwickler Fehler machen, weiß jeder Gamer. Die meisten dieser Pannen sind für den Spieler natürlich eher ärgerlich, doch es gibt Ausnahmen. Manchmal meint es das Schicksal gut mit zerstreuten Programmierern und ihre Missgeschicke stellen sich als interessante neue Funktionen heraus. Einige dieser vorteilhaften Bugs hatten nicht nur Einfluss auf das Spiel, in denen sie vorkamen, sondern auch auf die Spielindustrie als Ganzes. Hier zeigen wir euch fünf Bugs, die zu Features wurden. Für die Aufnahme in unsere Top 5 war entscheidend, dass diese Funktionen weitreichende Auswirkungen zumindest auf ein populäres Franchise hatten.

Dies fünf Bugs wurden zu Features

5. Kombos – Street Fighter II

Street Fighter II: World Warrior wurde 1991 für Spielautomaten veröffentlicht. In der Testphase des Spiels entdeckte Producer Noritaka Funamizu, dass man die Animationen mancher Angriffe umgehen konnte, indem man einen anderen Angriff startete. Beide Angriffe richteten jedoch ihren Schaden an. Spieler konnten so deutlich schnellere Attacken ausführen. Funamizu dachte allerdings, dass diese Kombos ohnehin zu schwierig wären, um in der Praxis einsetzbar zu sein. Er entschloss sich als, den Bug als „verstecktes Feature“ zu belassen.

Heute wissen wir alle, dass sich Funamizu geirrt hatte. Spieler entdecken schnell die versteckten Kombos und lernten sie effektiver einzusetzen, als das die Entwickler jemals geahnt hätten. Heute sind Kombos ein fester Bestandteil nicht nur von Street Fighter, sondern von so gut wie jedem Kampfspiel.

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4. Laras Brüste – Tomb Raider

Brüste als Marketing-Argument sind eigentlich recht naheliegend. Umso überraschender ist es, dass Laras Oberweite anfangs so groß gar nicht hätte sein sollen. Designer Toby Gard hatte in einem verträumten Moment aber dort „150“ eingegeben, wo er nur 50 eingeben hätte wollen. Seiner Meinung nach war das resultierende Modell viel zu groß. Der Rest des Entwicklerteams begrüßte das neue Design dagegen enthusiastisch. Eidos entschied, Laras Oberweite so zu belassen.

Heute wissen die meisten Entwickler und Publisher, dass Frauen mit großer Oberweite auf dem Cover dem Verkaufserfolg durchaus zuträglich sind. Laras dreieckiger Busen aus dem ersten Tomb Raider wirkt dieser Tage eher komisch als sexy, damals aber waren die Fans begeistert.

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3. Spion-Klasse – Team Fortress

Als die drei Australier Robin Walker, John Cook, and Ian Caughley eine Quake-Mod mit dem Namen Team Fortress entwickelten, bemerkten sie einen Fehler, der dafür sorgte, dass der Name eines Spielers in der falschen Farbe angezeigt wurde. Der Fehler war nicht schwerwiegend und auch schnell behoben, brachte die Entwickler allerdings auf eine geniale Idee.

Ein Charakter, der in falschen Farbe angezeigt wird, könnte hervorragend dafür eingesetzt werden, um das gegnerische Team auszuspionieren. Die Idee für die Spion-Klasse war somit geboren. Sierra Entertainment wurde auf die drei Entwickler aufmerksam und setzt daraufhin Valve in Kenntnis. Valve stellte daraufhin das kreative Trio ein.

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2. Rocket Jumping – Marathon

Rocket Jumping gehört zu jenen Features, die unter Gamern immer wieder kontrovers diskutiert werden. Für die einen bringt es neue taktische Möglichkeiten und einen Weg, bisher unerreichbare Punkte auf einer Map zu erreichen. Für andere zerstört eine dermaßen unrealistische Mechanik die Stimmung und Glaubwürdigkeit eines Spiels. Egal wie man nun zum Raketensprung stehen mag, sicher ist, dass dieses Feature nicht absichtlich eingeführt wurde.

Das erste Spiel, das Rocket Jumping, wenn auch mit Granaten statt mit Raketen ermöglichte, war Bungies Marathon aus dem Jahr 1994. Es dauert allerdings zwei weitere Jahre, bis die Popularität des Raketenspringens mit Quake regelrecht explodierte. Gewollt war das Feature in keinem der beiden Spiele.

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1. Lernkurve – Space Invaders

Dass Spiele leicht anfangen und dann schwieriger werden, ist für die meisten Gamer so selbstverständlich, dass dieses Designelement kaum hinterfragt wird. Schließlich liegt es auch auf Hand, dass die Entwickler dem Spieler erst Gelegenheit geben, sich mit dem Spiel vertraut zu machen, um ihm dann größere Herausforderungen zu präsentieren. Der Spieler kann sich schrittweise steigern und das Spiel wird weder langweilig noch frustrierend.

Zu verdanken haben wir dieses ungeschriebene Gesetz des Spieldesigns Space Invaders. In Tomohiro Nishikados Spiel musste der Spieler Aliens abwehren, die die Erde erobern wollten. Allerdings war die Hardware 1978 noch zu schwach, um das Spiel so laufen zu lassen, wie der Entwickler das gerne gehabt hätte. Das Spiel startete für seinen Geschmack zu langsam, erst als sich die Ränge der Aliens ausdünnten, war genug Rechenleistung für ein schnelleres Spiel vorhanden. Je mehr Gegner also eliminiert wurden, desto schneller wurden die verbleibenden Feinde und desto schwieriger wurde Space Invaders. Heute funktionieren so gut wie alle Spiele in allen Genres nach diesem Prinzip – allerdings, anders als damals – gewollt.

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Alicia Vikander wird im nächsten Tomb Raider-Film Lara Croft verkörpern. Ihr Oberweite sorgt allerdings für Diskussionen.

Die schwedische Schauspielerin und Tänzerin Alicia Vikander wird im nächsten Tomb Raider-Film in der Rolle von Lara Croft zu sehen sein. Die Besetzung sorgte unter Fans allerdings für heftige Diskussionen. Aber es sind nicht die schauspielerischen Fähigkeiten der Schwedin, die einige Fans in Zweifel ziehen. Vielmehr ist es ihr Körperbau, der Anlass zur Debatte gibt. Denn für einige Fans ist die Oberweite der Schauspielerin einfach nicht groß genug, um dem virtuellen Vorbild gerecht zu werden.

Twitter-Diskussion über Laras Oberweite

Auf Twitter kommentierten daher zahlreiche User erste Bilder vom Set mit abfälligen Bemerkungen über die ihrer Meinung nach zu kleinen Brüste. Ein User setzte der peinlichen Auseinandersetzung mit dieser treffenden Aussage ein Ende:

Wie bei den aktuellen Spielen auch, handelt es sich beim neuen Tomb Raider-Film um ein Reboot. Alicia Vikander wird also eine deutlich jüngere Lara Croft spielen als Angelina Jolie in den Filmen von 2001 und 2003. Alicia Vikander wurde 1988 in Göteborg beboren und studierte von 2004 bis 2007 an der Royal Swedish Ballet School in Stockolm. 2016 erhielt für ihren Auftritt in „The Danish Girl“ den Oskar für die beste Nebenrolle.

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Cosplayer investieren viel Zeit, Geld und Energie, um ihren liebsten Charakteren ähnlich zu sein. Diesen neun ist das mehr als gelungen!

Wenn es Hobby von Gamern abseits vom Bildschirm geht, ist Cosplay vermutlich das erste, woran viele Menschen denken. Zurecht, denn die Kunst, Videospielhelden täuschend echt zu imitieren ist ein wichtiger Teil der Gamer-Kultur und macht auf Spielemessen einen großen Teil der Atmosphäre aus. Cosplay hat seine Wurzeln in Japan, ist inzwischen aber auf der ganzen Welt verbreitet. Neben Charakteren aus Spielen sind auch Figuren aus Comics beliebte Motive von Cosplayern. Professionelle Cosplay-Fotographen tun das ihre, um die Real Life-Ebenbilder von Gaming-Helden gekonnt in Szene zu setzen. Die Cosplayer auf diesen Bildern kommen den Helden, die sie darstellen sehr nahe oder übertreffen sie je nach Sichtweise sogar.

Neun Cosplayer, besser als das Original

Lara Croft

Die junge Version von Lara Croft sehen wir auf diesem Bild des ungarischen Fotografen Balázs Sármai. Nicht nur sieht die Darstellerin Lara zum Verwechseln ähnlich, auch die Umgebung, das Kostüm und die Schminke sind perfekt.

Tevor Philipps

Dass Cosplay nicht nur für Menschen ist, die an einem Schönheitswettbewerb teilnehmen könnten, beweist Nathan Barnett, der Trevor Philipps aus GTA V zum verwechseln ähnlich sieht. In einem Video kündigt er – natürlich nur im Scherz – an, Rockstar Games zu verklagen, weil Trevor ihm zu ähnlich sieht und parodiert damit Lindsay Lohan, die an der angeblichen Ähnlichkeit zu seinem GTA-Charakter Anstoß genommen hat.

Prinzessin Peach

Zugegeben, ganz so wie Prinzessin Peach im Spiel sieht Liz Katz nicht aus, und darüber, ob dieses Outfit für die zukünftige Herrscherin des Pilzkönigreichs angemessen ist, lässt sich freilich streiten. Unstrittig ist aber, dass es Mario nicht an Motivation mangeln sollte, diese Schönheit aus den Klauen fieser Reptilien zu befreien. Auf ihrer Seite finden sich mehr schöne Bilder.

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Kriegerin aus Guild Wars 2

Zugegeben, die Klasse haben wir geraten, es könnte auch eine Wächterin oder Widergängerin (kurzes „i“, kein Tippfehler) sein. Zu sagen, Sarah Cain sieht als GW2-Heldin „Hammer“ aus, ist in jedem Fall eine treffende Umschreibung, denn ganz besonders gut gelungen ist ihr die Nachbildung des legendären Hammers Moloch. Laut eigener Aussagen, hat sie weniger als eine Woche für die Anfertigung der Waffe gebraucht. Im Spiel hat so schnell noch niemand eine legendäre Waffe gebastelt!

Tracer und Widowmaker

Zwei Themen werden häufig im Zusammenhang mit Overwatch erwähnt: Hintern und Tracers sexuelle Orientierung. Diese Thematik lassen auch Jannet Vinogradova als Widowmaker und Ardami als Tracer in ihrem Cosplay einfließen. Dennoch sollte man ihren Auftritt natürlich nicht auf diese Aspekte reduzieren. Die Kostüme und Waffen sind den Originalen im Spiel bis ins kleinste Detail nachgebildet.

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Bayonetta

Bayonettas Kleidung besteht bekanntlich nur aus ihren Haaren. Das sieht man auch in der Darstellung durch Arienai Ten. Bei ihrem Auftritt bleibt wenig der Fantasie überlassen.

Kitana und Mileena

Kitana und Mileena sind sich in der Mortal Kombat-Reihe bekanntlich nicht grün, weshalb zwischen AsherWarr als Mileena und Nemu13 hier auch die Fetzen fliegen. Wie im Spiel trägt Mileena auch hier unter dem Schleier ein furchterregendes Gebiss.

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Sarah Kerrigan

Auf ganzer Linie überzeugen kann die südkoreanische Cosplayerin Tasha in der Rolle der Königin der Klingen aus Starcraft. Neben der Darstellerin und dem Kostüm ist hier auch die Umgebung mehr als bemerkenswert.

Chun-Li

Wer behauptet, Chun-Lis Beine wären unrealistisch, hat Natasha Encinosa noch nicht gesehen. Nicht alle Cosplayer kommen zu ihrem Hobby, weil sie enthusiastische Anhänger eines Spiels oder Comics wären. Fitness-Model Natasha Encinosas erster Cosplay-Auftritt war viel ein Versehen und rührte daher, dass ihr Körperbau dem der Street Fighter-Heldin so ähnlich ist.

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Spieleentwickler sind kreative Menschen. Meistens. Doch einige Spielmechaniken werden werden einfach zu oft wieder verwertet.

Sind Spiele abwechslungsreich? In vielen Punkten kann man diese Frage eindeutig mit ja beantworten. Dennoch gibt es einige Features und Erzähltechniken, die Gamer so oft präsentiert bekommen, dass sie klischeehaft und berechenbar werden. Wir zeigen euch zehn klischeehafte Spielmechaniken, die wir wieder und wieder präsentiert bekommen. Das bedeutet nicht, dass alle Spiele, in denen diese Features vorkommen schlecht sind, lediglich, dass die entsprechenden Features in den letzten Jahren über Gebühr eingesetzt wurden und etwas Abwechslung gut täte.

Zehn klischeehafte Spielmechaniken

10. Damsel in Distress

Mario rettet die Prinzessin, Link ebenfalls. Sogar ein weniger heldenhafter Protagonist, wie jener aus GTA 3 darf seine entführte Freundin zurückholen. Als Faustregel gilt: Hat ein männlicher Spieleheld eine Freundin, so kann man damit rechnen, dass diese entführt wird. Das soll nun nicht heißen, dass Geschichten um Entführungen generell schlecht sind, immerhin gehört es zur Kernkompetenz eines Helden, entführte Prinzessinnen aufzustöbern. Das Problem ist allerdings die Häufigkeit, mit der dieses Erzählmuster zur Anwendung kommt. Es macht Geschichten vorhersehbar – und das ein durchaus berechtigter Kritikpunkt, den man äußern kann, ganz ohne die Sexismus-Keule auszupacken.

9. Finde das Artefakt

Ähnlich wie die entführte Prinzessin hat die Schnitzeljagd nach dem verschollenen Artefakt in Spielen eine lange Tradition. Meist der Protagonist der einzige Auserwählte, der das Artefakt finden und tragen kann. Im großen und ganzen kann man davon ausgehen, dass in den meisten Türmen und Verliesen, in denen keine Prinzessinnen gefangen gehalten werden, Artefakte versteckt sind. Auch dieser Handlungsstrang ist Teil vieler spannender Geschichten, der aber leider von den Entwicklern etwas über strapaziert wurde.

8. Laufburschenquests

„Sammle fünf Äpfel!“ „Töte drei Ratten in meinem Keller!“ „Bring meinem Onkel eine Flasche Wein!“ Für die Bewohner von Spielwelten stellen diese Aufgaben unüberwindbare Hürden dar. Doch zum Glück gibt es ja irgendwo einen freundlichen Helden, der diese Bürde für unsere überforderten NSCs auf sich nimmt – zumindest, wenn die Erfahrungspunkte stimmen!

7. Unsichtbare Wände

Auch offenen Welten sind nicht immer so offen, wie Gamer das gerne hätten. Nicht nur fragwürdige Politiker stellen gerne Wände an Grenzen, sondern auch Spieleentwickler mauern ihr Gebiet gerne zu – nur eben mit unsichtbaren Wänden. Auf diese Weise geht jede Illusion von Freiheit rasch flöten. Eng verwandt mit der unsichtbaren Wand ist die bauchhohe, unüberwindbare Wand.

6. Triff den verwundbaren Punkt

Große Gegner in Videospielen wirken im Vergleich zum Helden oft übermächtig. Um das etwas auszugleichen, haben sie aber allesamt einen verwundbaren Punkt. Freundlicherweise ist der auch stets gut sichtbar markiert.

5. Der schweigenden Held

Entwickler können keinen Protagonisten schaffen, mit dem sich jeder identifizieren kann. Aber sie können etwas schaffen, das dem sehr nahe kommt. Der schweigenden Held tritt niemandem auf den Schlips und gibt dabei jedem Spieler Raum, seine eigenen Vorstellungen in den Helden zu projizieren.

4. Tod durch Cutscene

Gevatter Tod ist in Spielen um einiges gnädiger als in der realen Welt. Ein Respawn, der im realen Leben für die Gründung einer Weltreligion ausreicht, würde in Spielen höchstens Diskussionen über Lags mit sich bringen. Trifft es die NSC-Begleiter des Helden, bringt meist ein einfacher Gegenstand oder Zauber die Gefallenen wieder putzmunter ins Leben zurück. Eine Ausnahme gibt es jedoch: Stirbt ein Charakter in einer Filmsequenz ist der Tod genauso endgültig, wie er das in der realen Welt wäre.

3. Explodierende Fässer

Fässer in Spielen enthalten so gut wie in allen Fällen explosive Substanzen. Zum Glück für den Protagonisten ist das Wissen um diese Gefahr bei Bösewichten in Spielen nicht sehr weit verbreitet, so dass sich die bösen Buben nach wie vor gerne in der Nähe der explodierenden Fässer aufhalten.

2. Quicktime-Events

Faulheit ist ein Untugend, die auch Spieleentwicklern nicht fremd ist. In ihren Werken erkennt man das gut an den allgegenwärtigen Quicktime-Events. Drücke X, um nicht zu sterben, ist das Grundprinzip des Quicktime-Events. Heute wissen Entwickler schon um die schwindende Popularität dieser Mechanik, sodass sie nicht länger den Button, den es zu drücken gilt einblenden, sondern beispielsweise die Lebensanzeige zu leuchten beginnt. Das Grundprinzip bleibt aber das gleiche.

1. Begleitmissionen

Wenn es eine Art von Mission gibt, die Gamer dazu bringt, ihre Eingabegeräte genervt in die Ecke zu pfeffern, sind es Begleitmissionen. Geschick und Taktik helfen nur sehr bedingt, wenn der Held einmal mehr damit beauftragt wird, Babysitter für den dümmsten NSC der Welt zu spielen. Die Entwickler sind hier aber unbelehrbar und packen diese Art Quest nach wie vor Spiele aller Genres.

Stimmt ihr unserer Liste zu? Welche Spielmechaniken haben die Entwickler über Gebühr eingesetzt? Sagt uns eure Meinung dazu in den Kommentaren! Folgt uns auf Facebook, wenn ihr keine News aus der Welt des Gaming verpassen wollt.

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